| THE HAÇIENDA ROCKS AGAIN!!
Durante los próximos cuatro meses, los fanáticos de The Haçienda, tendrán la posibilidad de vivir, también aquí, en Perú, el más puro estilo del club y de la ciudad de Manchester teniendo, tras los decks, a los artistas que han marcado para la vida de millones de jóvenes, pues de su genialidad creativa se han desprendido no uno, sino varios, himnos generacionales. Y, para los afortunados que tuvieron la suerte de haber asistido al club durante sus años de vida, y que pudieron comprobar in situ que el espíritu Madchester se podía sentir, tienen, de nuevo, la oportunidad de ser, una vez más, parte de la historia. Porque The Haçienda vuelve a vibrar. Y esta vez, en todo el planeta.
The Haçienda Official Tour se engloba dentro de una serie de iniciativas que, con motivo del 25º Aniversario de la fundación del club, se vienen organizando desde hace meses. Como banda sonora, el Tour cuenta con un disco triple, “Haçienda Classics” (EMI Virgin), que incluye temas de Rare Groove, Soul, Hip Hop, Hip House, House, Acid House e Indie Dance, recopilados y mezclados por Peter Hook. La crónica del club, ha sido registrada en el libro “How not to run a club”, con la historia de The Haçienda, narrada por Peter Hook. Y como película, “24 hour party people” del director británico Michael Winterbottom. Además, una exhibición con todo tipo de artículos relacionados con el club puede verse en el Reino Unido. Por todo el Reino Unido, numerosos clubes acogen fiestas con The Haçienda como tema principal. Desde Manchester, The Haçienda Official Tour se ha concebido como un megaevento mundial, al que tendremos el placer de asistir gracias a que la empresa Traumfabrik, que opera con un staff europeo y peruano, se ha encargado de que el tour incluya en su gira a Lima y a Trujillo.
Hasta la fecha, The Haçienda Official Tour viene pasando por los más renombrados festivales mundiales: Creamfields UK en Liverpool, Get Loaded in the Park en Londres, Loch Lomond Festival en Escocia, Summer Sonic en Osaka, Air en Tokio, Exit Festival en Serbia y Pacha en Sao Paulo. ¡Hallelujah! Este año, el verano del amor se extenderá durante meses, por todo el planeta, abasteciendo la memoria de “caritas felices” (smylies), listos para mantener la fiesta todo el año. La época de los Lunes Felices” (Happy Mondays), del Estado 808 y del Ritmo es Ritmo están aquí para devolvernos la banda sonora a esta generación non stop.
Derrick May, 808 State, Andrew Weatherall, Graeme Park, Justin Robertson y Dave Haslam lideran la revolución de los clubes mundiales, mientras que sus magnánimas bandas, New Order, o Happy Mondays, representados en esta gira por Peter Hook y Big Arm, la nueva formación de Paul Ryder de Happy Mondays, lideran la revolución de los escenarios. Durante 7 noches, Lima y Trujillo se convertirán en Madchester, de la mano de las presentaciones de todos estos artistas. La ciudad se llenará de los colores distintivos de The Haçienda, sus rayas de seguridad amarillas y negras, un esquema urbano que ya se ha instalado en Lima y Trujillo. “The Haçienda no le dio al público lo que esperaban, sino mucho más de lo que jamás podrían haber soñado”. Hoy, el espíritu de The Haçienda vive en todo el mundo, devolviendo el lujo musical a las ciudades que acogen su Tour Official.
ENLACES:
UN PROTOTIPO PARA EL FUTURO
MANCHESTER SE TRANSFORMÓ EN MADCHESTER
NACE EL CULTO AL DJ
LA LLAMADA DEL DELIRIO
MADCHESTER Y EL ACID HOUSE
SUPERESTRELLAS Y SUPERCLUBES
15 AÑOS, UNA FIESTA QUE NUNCA ACABA.
SIETE NOCHES DE “MADCHESTER” EN LIMA Y TRUJILLO
UN PROTOTIPO PARA EL FUTURO
Como toda idea capaz de producir un cambio social profundo, The Haçienda es el resultado de un grupo de mentes innovadoras que lograron transformar el estilo musical de toda una generación, de una ciudad… y del mundo. Corría el año 1978 en Manchester, Inglaterra, cuando el periodista y presentador de TV Tony Wilson, empeñado en divulgar la música de los grupos locales, creó el sello independiente Factory Records, con el que primero contrataría a Joy Division (quienes poco después se convertirían en New Order) y, más tarde, a Happy Mondays.
El sello se caracterizó, sin duda, por la libertad con la que trataba a sus artistas, fruto del respeto y admiración que Wilson sentía por la escena musical británica. Tal es así que, a principios de los 80, y habiendo sufrido la falta de un verdadero lugar en el que se pudiera congregar a la avanzadilla musical de la ciudad, Tony Wilson y los integrantes de New Order decidieron crear un club que rompiera, como ellos hacían con sus propuestas, con todos los esquemas establecidos. La idea siempre había estado en los planes de Wilson, que antes ya había ocupado los ambientes del Russel Club de esa misma ciudad, para presentar a grupos de Manchester que participaban en su programa televisivo. Sin embargo, esta vez, se trataba de “darle una bofetada en la cara a los demás locales nocturnos de la ciudad”, incluido el Russel.
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MANCHESTER SE TRANSFORMÓ EN MADCHESTER
Partiendo de un diseño industrial creado por el arquitecto Ben Kelly en los años cincuenta, tan característico en el paisaje urbano británico, y contando con el financiamiento de Factory Records y New Order (que había cosechado un éxito arrollador gracias a la versión 12’ del tema “Blue Monday”), el proyecto comenzó a tomar forma. “The Haçienda” fue el nombre escogido para bautizar al club, en alusión a un libro de los años 50 llamado "The Situationist International Handbook", un manual que reflexiona sobre la alienación moderna, pero también, sobre un estado contemporáneo en el que no sólo productos, sino también, visiones del mundo, son fabricadas por el hombre, y que utilizaba el término “hacienda” para referirse a una comunidad ideal de cooperación.
The Haçienda abrió sus puertas el 21 de mayo de 1982, en un local entre las calles Wirthworth y Albion, en el mismo emplazamiento que anteriormente ocupase una fábrica de tejidos. En la entrada, un cartel que decía “Fac 51”, exactamente porque, dentro del catálogo de Factory Records, The Haçienda era su “producto” número 51, daba la bienvenida. Ese día, nacía uno de los clubes más famosos del mundo, una meca de la vida nocturna, al nivel del mítico Estudio 54 de Nueva York. Nada volvería a ser igual en Manchester
Los asistentes a la inauguración, jamás olvidarán la primera impresión que tuvieron al llegar al lugar: se trataba de algo inaudito, se ingresaba a través de unas grandes puertas de metal a un espacio interior amplio, con vigas de metal negras y bandas de seguridad amarillas. Su aspecto era funcional, sólido, casi sobrecogedor. Como recién salido de una película de extraterrestres, mil o más clubbers atrapados en la madre nodriza de una flota intergaláctica. La gran originalidad del concepto fue posteriormente imitada por otros clubes europeos, que asumieron para su estética los elementos básicos de los interiores de The Haçienda: el metal, el cristal y la madera. Complementando el espacio, los flyers y pósters diseñados por Peter Saville, cuya estética marcó un modelo y estilos a seguir.
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NACE EL CULTO AL DJ
Uno de los elementos más representativos del club, era la cabina del DJ; se encontraba elevada, sobre la pista de baile, marcando su presencia sobre lo que acontecía en el club, y convirtiendo al DJ en la figura principal de la noche. Por primera vez, el DJ ocupa el mismo status que cualquier músico que, desde su escenario, se dirige al público, casi como si ocupase un púlpito, el lugar de una superestrella.
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LA LLAMADA DEL DELIRIO
Siempre bajo la atenta dirección de Tony Wilson y New Order, a lo largo de su existencia, The Haçienda presentó en concierto a grupos como The Smiths, OMD, Echo and the Bunnymen, Happy Mondays, Oasis, Blur y The Chemical Brothers, entre otros, alcanzando su momento cumbre en la segunda mitad de los 80, cuando se popularizó la nueva locura del baile, el House, llegando a convertirse en el club nocturno más famoso del planeta.
En 1986, The Haçienda era uno de los primeros clubes fuera de los Estados Unidos en tocar música House; reconocidos DJs pinchaban por primera vez en el Reino Unido la música de los clubes underground de Nueva York y Detroit, llenando pistas y experimentando como nunca, ante un público ávido de nuevos sonidos y experiencias.
Lugar idóneo para presentaciones inusuales, The Haçienda también fue escenario de insólitos conciertos como el del grupo alemán de música industrial Einstuerzende Neubauten, que “perforó” paredes para crear música.
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MADCHESTER Y EL ACID HOUSE
Los nuevos sonidos del club, atrajeron a los grupos indies de la ciudad, y la confluencia de estilos hizo que de aquellas paredes surgiera un fenómeno único en el mundo, al que se refirieron como "Madchester", que se caracterizó por mezclar el indie rock con la música dance. Era, otra vez, el verano del amor y “tenías que estar ahí". El secreto era simple: The Haçienda hacía feliz a la gente, porque conseguía que fueran parte de algo especial.
En la cabina del DJ de The Haçienda, nació el Acid House, un nuevo género que se asociaría irremediablemente con el Smiley, el clásico rostro sonriente que es símbolo del género, y que inundó todo. Un nuevo delirio nacional, con Manchester a la cabeza, se apoderó de las pistas de baile.
The Haçienda se preciaba de organizar eventos impactantes, apoyándose en la embriagadora mezcla de nuevos sonidos y con propuestas e ideas vanguardistas, que hicieron que el club marcara un antes y un después en la escena electrónica mundial. Peter Hook, emblemático bajista de New Order y cofundador de The Haçienda, dice tener recuerdos muy intensos de aquellos días, “la forma en que los DJs seleccionaban las canciones especialmente para el club era increíble. Recuerdo la primera presentación de Sasha, la atmósfera era electrizante y él tuvo la mejor ejecución de su vida... y cuando se retiró, lo único que sabías es que habías sido espectador de algo, de hecho, muy especial”. Y es que como hermanos siameses, Hook y The Haçienda fueron inseparables: “Nuestros hijos jamás llegarán a ser tan salvajes como lo fuimos nosotros”.
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SUPERESTRELLAS Y SUPERCLUBES
Haber influido en el trabajo de varias generaciones de artistas de la escena electrónica mundial es un mérito que no se le puede discutir a The Haçienda. En los 80 pinchó en sus instalaciones el joven francés DJ Pedro, después conocido como Laurent Garnier. También Paul Oakenfold, probablemente uno de los más reconocido productores y DJs que ha emergido de la escena musical inglesa en los últimos 10 años, vio iniciarse su carrera en The Haçienda, al ritmo de “Blue Monday”, trabajando como DJ, ingeniero de sonido y hasta roadie de las bandas que allí tocaban. Y ya en los 90, dos jóvenes estudiantes llamados Tom Rowlands y Ed Simons se conocieron en el club, convirtiéndose poco después en The Chemical Brothers.
El concepto de Superclub que emergió de The Haçienda sería, más tarde, asumido por clubes sucesores, como Cream, Ministry of Sound o Gatecrasher.
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15 AÑOS, UNA FIESTA QUE NUNCA ACABA.
Y es que, no cabe la menor duda de que, The Haçienda inspiró a varias generaciones musicales, definió una escena y puso la música para bailar en el mapa del Reino Unido y del mundo, siendo considerado por muchos el icono de la noche de Manchester y del concepto Rave que invadió poco a poco el resto del planeta. Su historia ha quedado registrada, con buen pulso, en la película de Michael Winterbottom “24 Hour Party People”.
En el verano de 1997, poco después de su 15° aniversario, el club cerró definitivamente sus puertas. Aunque el antiguo local en la esquina de las calles Whitworth y Albion, en el centro de Manchester, ha sido demolido y sustituido por un bloque de lujosos departamentos, el nombre se ha conservado. Peter Hook, de New Order, posee los derechos sobre la marca registrada, y él mismo autorizó la construcción del inmueble. En esa calle, en un muro cerca al lugar, puede leerse una frase, pintad a mano, que expresa el sentimiento de la ciudad de Manchester, pero también, de millones de seguidores alrededor del mundo: “The Haçienda must be rebuilt or rewind” (“la hacienda debe ser reconstruida o rebobinada”).
Hoy, 25 años después de su creación, el espíritu de The Haçienda permanece vivo en todo el mundo. Millones cruzaron sus puertas, millones más conocen su historia gracias a la película “24 Hour Party People”. Muchos grandes nombres se empezaron a formar en su interior, otros simplemente estuvieron ahí, atraídos por esa inmensa energía que irradiaba el lugar. Desde Madonna hasta los hermanos Gallagher de Oasis, todos tienen alguna anécdota interesante que contar relacionada con The Haçienda. Después de todo, como señala Peter Hook, “la gente ha escuchado hablar de The Haçienda, porque tuvo un gran impacto en la escena club alrededor del mundo”.
Actualmente Peter Hook está detrás de varios proyectos para conmemorar el 25° aniversario del club que, sin lugar a dudas, darán mucho que hablar y celebrar.
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SIETE NOCHES DE “MADCHESTER” EN LIMA Y TRUJILLO
Por vez primera, nuestro país contará con la participación en escena de algunos de los más legendarios artistas de The Haçienda: Peter Hook, Andrew Weatherall, Derrick May, Justin Robertson, Graeme Park, 808 State, Dave Haslam y Big Arm (ex Happy Mondays), apoyados por el vivo soporte de artistas de Chile, Colombia y Perú.
Peter Hook.- Es cofundador de The Haçienda y una de las figuras más representativas de las movidas Indie Rock y Acid House, y está al frente de todas las actividades que se iniciaron con motivo del 25° aniversario del nacimiento del Superclub. Luego de su brillante presentación como DJ en el Summer Sonic 2007, donde hizo vibrar a más de 7,000 personas, el miembro de New Order y Joy Division nos sorprenderá con un set plagado de remezlcas y rarezas inéditas de los singles más pinchados de todos los tiempos, en una sesión que mezclará Indie Rock, Acid House y todo con lo que esta leyenda de la música haya planeado sorprendernos. Gracias a su empeño y labor, la escena Madchester fue posible, pues no sólo se ocupó de presentar a artirstas incipientes a su propio sello, sino que condujo a un sinfín de DJs al club, The Haçienda, a partir del cual, se proyectaron al mundo. Simplemente, un lujo.
Derrick May.- Se puede afirmar, sin que la pluma oscile un segundo, que Derrick May es el genio creador del Techno. Haciendo una analogía, Derrick May es al techno lo que Jesucristo a la religión católica: el auténtico iniciador y difusor de la palabra. Original de Detroit, el sonido de esta ciudad sólo se entiende a partir del discurso musical de Derrick May. Los maxis que produjo entre 1987 y 1990, y que publicó con su propio sello, Transmat, bajo alias Rhythim Is Rhythim o Mayday, codificaron el sonido Detroit Techno: atmósferas de ensueño, sonido futurista y ritmos emocionantes que buscaban sus raíces en la larga historia de la música negra. Derrick May denomina a su propio estilo como ‘High-Tech Soul’, y acostumbra a plagas sus sesiones de esa mística del Detroit Techno, aunque hace tiempo que se instaló en Europa. Con su primer álbum, “Nude Photo” (86), y sobre todo con el mítico “Strings Of Life” (87), Derrick May se convirtió en uno de los pilares del techno mundial, pues viajaría con él de Detroit a Europa. Ese status que ha mantenido durante dos décadas desde su mítico sello Transmat, hacen de sus presentaciones verdaderas clases magistrales. Conocido como el Miles Davis del techno por ese toque de melancolía que caracteriza sus sesiones, May es uno de los nombres claves para entender la evolución de la música electrónica. Actual director de Movement, el prestigioso festival de música electrónica de Detroit, Derrick May continúa alimentando su propia leyenda set a set.
Andrew Weatherall.- Es una de las figuras que más han influenciado en la escena dance del Reino Unido. Productor de éxitos rotundos en las listas de venta, entre sus logros cuenta con el single “Hallelujah” de los Happy Mondays, epicentro del Acid House e Indie Rock de “Madchester” de mediados de los 80, y suya es la transformación que logró para Primal Scream, al fusionar el Acid House con el Indie en el mítico álbum, “Screamadelica”, conocido como uno de los mejores y más influyentes discos de los 90. Su polifacética figura (no sólo es productor y DJ, sino que tiene proyectos musicales con otros artistas, como Two Lones Swordmen), le ha llevado a ser un infaltable de las pistas de baile de los clubes de mayor renombre de todo el planeta. Precisamente por haber demostrado un sinfín de veces sus dotes como productor musical (es uno de los más solicitados del mundo). Weatherall tiene una apretada agenda como DJ, y sus diversas y polifacéticas incursiones en esta vasta indrustria, lo han convertido en una verdadera leyenda de la escena electrónica mundial, siendo una figura crucial de Fabric. Mentor de los archiconocidos The Chemical Brothers (fue el primero en producir material al dúo, y en ayudarles a desarrollar su primer sonido) en sus sets, Weatherall puede incluir de todo, desde extraordinaros 12 pulgadas del minimal germano, hasta los más oscuros Rockabilly de los 60, pasando por un sonidos al más puro estilo Techno, House, Acid House, Electro Rock o Breakbeat. Y es que una cosa está garantizada: “When Weatherall hits the decks, all hell breaks loose”.
Justin Robertson.- Es, sin lugar a dudas, una de las piezas clave dentro de la cultura de clubs, iniciado en el mítico The Hacienda. Mod hasta la médula, Robertson es, desde tiempos de la movida "Madchester" y del Acid House, el promotor de clubes históricos como el Most Excellent (en el que Robertson permitía ensallar a unos novatos Chemical (Dust) Brothers allá por el 93), o The Rebellious Jukebox, locales que inspirarían cientos de imitaciones posteriores. Además, es un músico brillante, que a menudo se ha presentado bajo el alias Lionrock. Por sus maxis y lps, se le señala como responsable de sentar las bases del Big Beat, Brit-Pop, Dance-Rock, o como uno escoja referirse a esa colisión entre el rock y la música dance que sucedió en la escena a fines de los 80s.
Paralelamente a su labor como productor y compositor, se desarrolló como DJ y, a estas alturas, se le venera en las cabinas de todo el mundo. La combinación de varias figuras en una -- promotor, músico y disc-jockey -- hacen de Robertson un arrasa-pistas implacable. Su arte tras los platos han convertido al mancuniano en un DJ único, con sets únicos, por lo original de su selección musical, pues es un meticuloso buscador de rare material. Acostumbra a pinchar regularmente por todo el mundo y su gran hacer lo ha llevado a las cabinas de los mejores clubs y festivales desde UK a Japón.
Graeme Park.- DJ de DJs en opinión de muchos, sus aportes a la escena van desde ser un pionero del Acid House británico, hasta el de ser el responsable de elevar The Haçienda, del que fue DJ por una década, a la categoría de superclub con sus ya míticas presentaciones. Es referente de muchos de los más importantes DJs actuales de la escena dance; para muchos, un maestro, ganador por tres años consecutivos del DMC “DJ del Año”. Su trascendencia fuera del Reino Unido fue tal, que se convirtió en el primer DJ británico invitado a lugares como Australia o Sudamérica, abriendo una senda que muchos otros, tras de él, seguirían. Es productor musical y conductor de un programa radial en el que es evidente que su estilo y criterio siguen aún vigentes, después de más de 20 años, en las pistas de baile.
808 State.- Uno de los grupos capitales del Acid House, cuando Manchester descubrió las fiestas raves a finales de los 80, son verdaderos pioneros impulsores del Techno en el Reino Unido, que consiguieron establecer un himno generacional con su hit Pacific State. Hoy, dos decadas después, siguen siendo rabiosamente vigentes en la escena, pues su creatividad no decae. Así como cada estilo tiene sus iconos, en 808 State el Acid House encuentra el suyo. Su estilo incomparable, libre, autónomo y extravagante, pavimentó la vía para grupos como Underworld o The Prodigy, y es que, 808 State supo aprovechar la coyuntura cultural que vivió Manchester cuando el grupo recién empezaba: todo estaba por hacer, y no había nadie que pudiera poner normas ni reglas al incipiente universo electrónico. Además de crear su propia música, 808 State ha mezclado producciones de otros artistas, por nombrar algunos, David Bowie, Goldfrapp, R.E.M., Quincy Jones o New Order, han contado con la colaboración en sus propias producciones de artistas como Björk, y han compartido giras mundiales con New Order o Aphex Twins. Se les conoce por ser los artífices del “Stadium House”, pues su convocatoria se torno tan masiva, que fueron capaces de trascender el Acid House más allá de los clubes que hasta entonces lo albergaban, llenando estadios a su paso por las capitales más importantes del mundo. En todos estos años, 808 State no ha parado de producir su propio material, no ha dejado de presentarse en vivo, y de compaginar su carrera conjunta, con carreras solistas de sus integrantes, como productores y DJs de gran prestigio.
Big Arm (ex Happy Mondays).- Esta banda de reciente creación, liderada por el fundador y co-autor de los mayores éxitos de la mítica banda Happy Mondays, Paul Ryder, responsable de crear el sonido de toda una generación, ha escogido Perú para que se convierta en el primer lugar en el que esta banda se presentará fuera de Europa. El hermano aventajado de Happy Mondays, que dejó la banda cuando esta había cambiado casi íntegramente su formación original, y se embarcó en un nuevo proyecto musical, acompañándose por figuras representativas de la escena madchester, revive su estilo funk y acid en su nuevo proyecto musical, Big Arm, cuyos dos primeros singles, “Sunrays” y “Flashbacks”, desprendidos del álbum debut de la banda, Radiador, se han revelado como éxitos rotundos en el Reino Unido, en la gira presentación del disco. Paul Ryder, que ayudara a dar forma, junto a su hermano Shaun, a 8 singles top ten, y a cuatro discos top ten mientras integraba la banda que ambos formaron a finales de los ochenta, nos presenta este grandioso nuevo grupo, Big Arm, del que también forma parte un ex miembro de Happy Mondays. La banda, se presenta como un grupo revelación, cuyos temas invitan a bailar, pues están plagados de sonidos funk, contagiosas y excitantes notas groove, que no decepcionan a sus antiguos fans y que están acaparando la atención de la industria actual. Sus filas, además del citado Paul Ryder, que se ocupa brillantemente de poner la voz al grupo, está integrado por el legendario gurú del techno Pete Smith, aka DJ Blue, que otrora perteneciese al grupo de hip hop P Love and Blue, por Danny Short (batería), Daz Gilkinson (guitarra), y Lea Mullen, ex Happy Mondays, en la percusión. Un elenco de artistas cuya calidad trasciende en esta, su primera producción, que nos presentarán, junto con los más memorables éxitos de Happy Mondays, en dos presentaciones en Perú que pasarán a la historia por ser las primeras que la banda realizó fuera de Europa. Toda una oportunidad para hacer historia mundial, sólo apto para verdaderos amantes de la música, y para aquellos que saben que Perú empezará a estar en boca de todo el mundo.
Dave Haslam.- Dave Haslam, aka DJ Hedd, fue DJ Residente del Temperance Club de The Haçienda, durante 5 años. La noche en que The Haçienda cerró sus puertas, Dave Haslam fue el DJ encargado de decir adiós a los presentes en aquella noche mítica del 28 de junio de 1997. Su carrera continuó en las noches “Freedom” y “Yellow” del club Boardwalk de Manchester, durante siete años, y en la fiesta “Chica Chica Boom” del club Rossetti de la misma ciudad, hasta Julio del 2005. Y, desde entonces, es DJ habitual de clubes como “Home”, de Londres, “Cream”, de Liverpool, “Angels” de Burnley, y por todo el mundo, incluyendo ciudades como Ibiza, Chicago, París, Berlín, Lyon, Zurich o Detroit. Además, David Haslam, puede presumir, además, de ser un reputado escritor especializado en temas musicales; sus textos, podemos encontrarlos en “NME”, “The FACE” y “The Observer”, y hasta la fecha, ha publicado cuatro libros: “Manchester, England”, “Adventures on the Wheels of Steel: the Rise of the Superstar DJs”, “Not Abba: the Real Story of the 1970´s” y “Young Hearts Run Free: The Real Store of the 1970´s”. Además de compartir cabinas con los DJs más importantes del momento, hace poco, ha incorporado a su vasta agenda semanal otra noche de club más, cada viernes, llamado “Another Planet”, a la que tendrá que faltar para estar presente, en Lima, este próximo 2 de mayo. El jueves 1 de Mayo, además, Dave Haslam será el DJ responsable de inaugurar, en una fiesta exclusiva en Lima, a la que sólo asistirán algunos invitados, The Haçienda Official Tour a su paso por Perú.
The Haçienda Official Tour – @ Trujillo & Lima, se presenta como una inmejorable oportunidad para convocar a los amantes de la electrónica, del dance y del indie rock. Para redondear la noche, acompañarán a este elenco de leyendas, experimentados DJs y artistas nacionales y latinoamericanos, todos bajo la recreación del club en los dos locales que albergarán el tour a su paso por Perú. Sin duda, un megaevento fuera de serie, como en las grandes capitales del mundo.
“No importa dónde vayas, el impacto de The Haçienda ha sido tan grande en el ambiente de clubes de todo el mundo, que todos han escuchado hablar del club. Al Tour le está yendo realmente bien por todo el mundo y, como se trata del 25° Aniversario de The Haçienda, hemos decidido que sea algo realmente grandioso.” Peter Hook.
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